分享 | 张荣钦（《摄影人》出版社社长、《摄影人》杂志总编辑、《摄影人》研究班讲师、游子摄影婚纱艺术总监、 山脚屋婚纱写真特区执行顾问。）

一个专业摄影师。

一个《摄影人》杂志的总编辑。

一个摄影教学的讲师。

一个影像创作的旅人。

这些都是我的工作与身分的代称。这么多份的工作，其实彼此都是息息相关的。而这个贯彻我的多重身分的要素，就是一种科技的创作游戏——摄影。因为当上一名专业摄影师，我开始将兴趣转移到工作上。

也许是天生不安于平淡使然，或是对摄影环境的素质有所要求，我在从事商业摄影及婚纱摄影工作之余，也开始了摄影的教学工作。那时候的使命或许是希望藉此可以传达一些正确的摄影概念。通过教学，我可以将本身的摄影创作方式与更多的朋友分享，同时也达成我所希望成为的摄影改革份子。

因为70至90年代的摄影艺术，在大马充斥着单一的创作模式，许多人对摄影真正扮演的角色也感到印象模糊，而时代的演变是摄影更必须与社会潮流同步，这种想法使我更迫切的想在有限的空间里找寻更好的摄影传播的管道。于是我在95年创办了大马第一本《摄影人》杂志，因为唯有透过媒体的影响，我才得以开拓摄影新视野与创造摄影新文化。

因为我是摄影师，也因为我的右手所提的笔，可以将左手拿着的相机所拍摄的影像以文字表达出来，于是《摄影人》杂志便成了我生活的重心。虽然那并不是一件讨好的事，也不会为我的生活增加收入；但当心中所理想的摄影文化获得适当的宣扬，那股热诚却因为理想的满足而使摄影生命更具意义与深远。我继续当我的摄影师，也在吉隆坡开始我的摄影教学工作。夜里除了忙着写稿，许多时候还要负责执行市场的工作。

一本《摄影人》让我在四年之间学会了摄影之外的事物，从编辑工作到广告招徕，我都必须额外用心去经营。出版专业杂志是出自于那伟大的使命，延续使命的具体动力来自《摄影人》对整体摄影环境所带来的影响与改变。

而今，大马摄影的天空开始百花齐放，更多年轻一代的摄影师加入，使摄影环境的蓬勃发展更见生气。而我依然乐意扮演一个多重身分的摄影工作者。或许忙碌的生活让人有些透不过气，而这份能耐也只因为一个原素而获得延续，那就是摄影。

（原载《升学情报第2期》，1999年）